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sábado, 7 de enero de 2017

FREE - Tons of Sobs (UK, 1969)






Empezamos nuevo año traicionando un poco (solo un poco) la política de elección de discos de Stoned Guitar de rescatar joyas olvidadas, discos malditos y grupos del underground musical, y nos acercarnos esta vez a un grupo de sobra conocido como es Free.

Y digo traicionando solo un poco porque para un amplio sector, Free se reducen a Fire And Water y "All Right Now". Un gran disco y una canción legendaria pero que por sí solos son un pobre resumen de una banda grandiosa y con una excelente trayectoria, y que nos dejó discos como este Tons of Sobs, el mejor en mi opinión del cuarteto inglés, y que a menudo pasa desapercibido cuando se habla del grupo, siendo una auténtica maravilla como es.

Visto con la perspectiva del tiempo, este grupo y en especial este disco despiertan fascinación en mí. Es increible como cuatro chavales que no llegaban ni a los 20 fueron capaces de grabar un trabajo tan maduro y bien ejecutado como este. Tons of Sobs es una oda al blues rock. Un disco seminal dentro del estilo. No olvidemos que el álbum sale el mismo año que discos como el I de Led Zeppelin y aunque tendrían que esperar un año para el éxito con Fire and Water, este disco aglutina todo el potencial de una banda que debutaba de forma magistral.

Es por eso que rescato este disco de Free. Nunca serán reconocidos lo suficiente por Tons of Sobs. Pero ahí están "Worry", "The Hunter", "Walk In My Shadow", "Goin' Down Slow" o "Moonshine" para atestiguar la inigualable voz de Paul Rodgers, la maestría de Paul Kossoff, la habilidad y precocidad de Andy Fraser, sin olvidar el buen hacer de Simon Kirke a la batería. Una formación de ensueño, quizá, y solo quizá, en su momento más dulce.

Pensar que cuatro post-adolescentes de la actualidad fueran capaces de hacer un disco como este es pura ciencia-ficción. Por eso es tan grande este álbum. Un disco esencial dentro del blues rock. Un disco para disfrutar y deleitarse con una de las mejores bandas del rock siempre.


VALORACIÓN:  9'5-10

TEMA CLAVE: "The Hunter"

TAMBIÉN TE PUEDE INTERESAR:  Free - Fire and Water (UK, 1970)




martes, 12 de julio de 2016

ALL THEM WITCHES - Our Mother Electricity (USA, 2012)


All Them Witches son para mí una de las mejores bandas del panorama actual. Les acreditan sus, hasta el momento, tres discos, todos ellos en mi opinión de notable para arriba, siendo este, el primero, mi preferido de ellos.

Hay una cierta evolución entre este álbum debut, más directo, más espontaneo, y el sonido introspectivo, pausado y perturbador del último disco de All Them Witches (Dying Surfer Meets His Maker, 2015) y yo la verdad es que los encuentro en las dos facetas igual de convincentes.

No obstante, si tengo que elegir me quedo con los sonidos de este Our Mother Electricity. Un disco que para mí pasa de puntillas por el stoner rock convencional para tocar otros estilos que le dan una versatilidad y una frescura tremenda: blues rock, southern, rock psicodélico, junto con el citado stoner, forman una mezcla que suena a las mil maravillas.

No sobra nada en este trabajo. Desde el comienzo con "Heavy Like a Witch" hasta el último tema, la enorme "Right Hand", todo es aprovechable en este debut de los de Nasville. Hits como la bluesera "The Urn", ese medio tiempo de sabor tan americano como es "Elk.Blood. Heart" o el tema de 8 minutos "Until It Unwinds" por citar algunas, aunque como ya digo me gustan todas de principio a fin.

Es curioso por que este disco ha quedado un poco a la sombra del segundo disco de la banda (Lightning At The Door, 2013), un álbum que sería el de la consagración del cuarteto americano y seguramente el más aclamado hasta el momento, a pesar de que a mí me sigue pareciendo mejor el que hoy nos ocupa. Un disco, éste, sin duda infravalorado.


VALORACIÓN:  8'5 / 9

TEMA CLAVE: "The Urn"

TAMBIÉN TE PUEDE INTERESAR:  ALL THEM WITCHES - Lightning at the Door (USA, 2013)

sábado, 4 de junio de 2016

5 TEMAZOS DE...

THE DOORS



Tenía esta entrada más o menos hecha cuando murió Bowie y al dedicarle al final los 5 temazos al Duque Blanco se quedó ésta por rematar. Así que ahí van otros ilustres, The Doors, una banda que trasciende a gustos o estilos y que no necesita ninguna presentación. 

Seleccionar cinco temas de su trayectoria es realmente complicado, así que me he propuesto no poner sus temas más trillados: "Break On Throught", "Light My Fire", "The End" o "Riders On The Storm" (que para eso ya tenéis la Rock FM) y seleccionar otros igualmente geniales y que quizá no estén tan usados. Además, he intentado que estén representados sus mejores álbumes, los cinco primeros saltándome, claro está, el Soft Parade :p

 

-"Soul Kitchen". De su enorme disco debut, uno de esos temas que no me llamó la atención al principio pero que gana mucho con el tiempo y las escuchas. Temón.

- Los Doors fueron capaces de sacar dos discos inconmensurables el mismo año 1967 y posiblemente sean mis dos álbumes preferidos del grupo. Perteneciente a Strange Days aquí está la irresistible "Love Me Two Times".

De ese discazo que es Morrison Hotel y cultivando la faceta bluesera de esa manera que tan bien los Doors sabían hacer: "Roadhouse Blues"

Para cerrar el disco Waiting For The Sun un tema no muy conocido pero que me encanta: "Five To One"
El disco L.A. Woman para mí está casi al mismo nivel que los dos primeros de los Doors. Aquí todos los temas son de notable para arriba. Esta vez el elegido es "The Changeling".




martes, 12 de enero de 2016

5 TEMAZOS DE...

 DAVID BOWIE

Ayer nos despertamos con la noticia de que David Bowie nos había dejado. Si la semana pasada fue Lemmy, ayer fue el turno para uno de los músicos más míticos que yo recuerdo en esto del rock. Como comentaba ayer por Twitter, ahora que Bowie se ha ido empieza a apreciarse su dimensión como músico e incluso también como artista, que iba más allá de lo estrictamente musical.

Sin entrar en otras y centrándome más en su discografía, que es lo que nos incumbe, el éxito del Duque Blanco puede que radique en su capacidad de adaptación y reinvención a través de los tiempos, pues en este caso no se plantea la diatriba de que si su música ha envejecido bien o no, sinó que eso ya se da por supuesto, pues cada nuevo trabajo de Bowie ha sido bien acogido y algunos de ellos con mucha aceptación.

Es decir, no es que solo tuvo una buena etapa en su juventud, es que ha seguido haciendo buena música, y hasta el último día (nunca mejor dicho pues acababa de públicar Blackstar), aunque a mí particularmente su etapa post 1977 no me llame demasiado la atención.

Casualmente, ya tenía preparada y casi lista para publicar una entrada de esta sección de 5 Temazos de otro grupo (tendrá que esperar), pero la actualidad prima y además me apetece recordar a un músico que en mi vida ha tenido bastante importancia por diferentes razones y que me hace recordar otras épocas a través de su música.

Vamos allá:

"The Width of a Circle". El tema que abre The Man Who Sold The World, quizá el primer gran álbum de Bowie, y este sin duda uno de sus mejores cortes.

"Andy Warhol". No suele ser habitual cuando se habla de sus canciones más destacadas, ni si quiera cuando se habla del Hunky Dory. A mí es un tema que siempre me ha gustado mucho.

"Moonage Daydream". De un disco perfecto, de donde podría poner todos los temas, no es fácil seleccionar uno. Este sin embargo fue el primero que me voló la cabeza y en su momento no podía parar de escucharlo.
"Ziggy stardust". Uno de los mejores y más emblemáticos temas de su carrera y que resume muy bien lo que es Bowie y el estado de gracia en el que estaba cuando grabó este disco donde todo suena bien, de principio a fin.
"Oh You Pretty Things". Otra gran canción del Hunky Dory, aquí en una fantástica versión en directo de 1972.

Se quedan muchos temas fuera, pero no importa, habrá tiempo en otro momento. Ahora se trata de recordar y despedir a esta mítica figura del rock que, la verdad, ha dejado un gran vacío entre los que hemos escuchado su música alguna vez.

Gracias maestro. Que descanses en paz.